1、真正的艺术家总是冒着危险去推到一切既存的偏见，而表现他自己所想到的东西。 ——罗丹  

2、「既然你无法做你想做的所有事，那就想你能做的事吧。」— 达文西  

3、「绘画的时候，不是用手，而是用脑。」— 米开朗基罗  

4、「画画并不意味着盲目地去复制现实，它意味着寻求各种关系的和谐。」— 塞尚  

5、「痛苦会过去，美丽会留下来。」—雷诺瓦  

6、「当我对绘画疲倦了，便做雕塑。这只是为了改变一下方式。不过我做雕塑，还是一个画家的手法。」—马谛斯  

7、「为精神自由、为永恒作画。」— 米勒  

8、「所有伟大的艺术和文学都是宣传。」— 萧伯纳  

9、「艺术」是实现和平的武器，是人生最高的「胜利之舞」；为「艺术」流淌的汗水，是构筑人类和平与文化的汗水。 — 池田大作  

10、发掘生活的美是我最大的乐趣。 —杨之光  

11、我发现生活的美，愿和人分享。 —郑爽  

12、离开了人民，艺术就没有了土壤。 —梁明诚  

13、屋中有画，等于悬挂了一个思想。 —雷诺兹  

14、人生短，艺术长。 —潘鹤  

15、欲立艺者，先立人。 ——齐白石  

16、世界上没有比能从事自己喜爱的专业更令人快乐的事了。 —蔡克振  

17、艺术生于孤寂，死于浮华。 —张艾嘉  

18、鼓舞疲惫的心灵，抒解、开放僵硬闭锁的心，就是艺术、文化。 —池田大作  

19、文化与艺术是从内来解放人，相对地，权利是从外压抑人，两者恰好相反。 —池田大作  

20、我不相信科学的倾向对艺术是有利的。 —夏加尔  

21、艺术家不相信科学，因为科学只是不完美的东西。 ——诺尔德  

22、不动就没有画。 —关山月  

23、一个伟大的艺术家，他的感情是属于时代的.——胡一川

 24、最接近雕刻的绘画最完美。 —朗费罗  

25、文学家是以抽象化，即以观念来表现自己。但是画家以素描和色彩把自己感觉和知觉到的具体化。 —塞尚  

26、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。 —里尔夫  

27、仅是模拟自然景色，是绝对画不出传世之作的。 —乔·雷诺兹  

28、「想像力」比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，是知识的源泉。 — 爱因斯坦  

29、在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标;艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富有创造力，而不管这种创造力将施于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达成。 —(美)罗恩菲德  

30、许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。必须研究一切画法，而且要不偏不倚地研究;只有这样才能保持自己的独特性，因为你将不会跟着某一个艺术家跑。应该做一切人的学生，而同时才能不是任何人的学生，应该把一切学到的功课，化为自己的财产。 ——德拉克洛瓦  

31、「科学中的美是『无我』的美，艺术中的美是『有我』的美」。米开朗基罗还认为中国古代重视写意之美，西方古代则重视写实之美。西方艺术家们19世纪才开始认识到写意美的重要意义，这是很好的新尝试。但是他又认为艺术如果过于追求抽象和写意而脱离现实世界，「向完全背离造化的方向发展，将会与美渐行渐远」。 —杨振宁  

32、人有两只眼睛，一只观察周围的世界，一只观察自己，人要清醒的看待自己和身边的环境，看待自己就是客观的看待自己的长处与短处，知道自己在那些方面存在欠缺，以及相关的弥补方式，当然，这个弥补方式有很多种，如果的确是弥补不了，那也没什么，完全可以从强化其他方面的特长来掩盖。 ——莫迪里阿尼  

33、没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生的乐趣会失掉一半。 —赫伯特.斯宾塞  

34、一个人为了要把自己体验过的感情传达给别人，于是在自己心理从新唤起这种感情，并用某种外在的标志把它表达出来—这就是「艺术」的起源。 —托尔斯泰  

35、自然中的万物都可以用圆柱体、椎体和球体来表现，那就是根据透视法则，使物体块面的前后左右都集中在中心的焦点上。 —塞尚  

36、我并不照自然描绘，我要从自然中拿取、吸收。我不是要画现在看到的东西，我要画的是曾经看到过的东西。 —蒙克

  37、一个医生必须要懂艺术（手术美观）、哲学（了解生死）、文学（经验纪录）、宗教（信仰思想）。 ——杜聪明   38、所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。 ——罗丹  

39、用一根线条去散步。 —德国 保罗·克莱  

40、艺术远不及生活重要，但如果没有艺术，生活就非常贫乏了。 －非洲谚语  

41、我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征。 —柯罗  

42、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。 — 罗马尼亚 博巴  

43、数学是替不同的东西取相同名字的艺术。 －庞加莱  

44、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。 —罗丹  

45、艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶。 —歌德  

46、「艺术」是一种使我们达到真实的假想。 —毕卡索  

47、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。 —冈察洛夫  

48、客观世界的视觉现象本身是没有意义的，有意义的是感觉，因而是与环境完全隔绝的。 —马列维奇  

49、平面或三原色的直角棱柱和非色彩应该成为造型表现的手段。 ——蒙德里安  

50、我的造型法是由纯粹的形式和色彩构成，与自然的结构完全无关。 —瓦萨雷利  

51、生活是生活，艺术是艺术，不能也不必要完全一样。 ——潘天寿  

52、只有形式对心灵产生作用时，我们才能理解和欣赏一件作品;也只有通过形式，我们才能理解内容并欣赏一件作品。 —康丁斯基

  53、「艺术是什么？是卖淫。」－尼采 （一种比喻，意即艺术也是一种商业的生意买卖，是可以有价码的，每个艺术家的画技、意境领域、名气包装呈现皆不同。）

54、艺术的目的在于揭示我们所有的包括那最隐私的思想、脾性、德行、恶习以及缪误，由此引导我们去认识自身，取得我们尊严的进一步发展，从而达到人性的完美。 ——蒲鲁东  

55、艺术品绝非是对那些在任何给予的时间里显现的个别存在物的再现，相反它是对物的一般本质的再现。 —海德格尔  

56、我们绘画是比喻，不是模仿。形式和色彩本身并不美，只有通过心灵的意志创造出来的才是美的。 ——凯尔希纳  

57、我要把印象主义改造成一种永恒的艺术，一种博物馆的艺术。 ——塞尚  

58、灵感不过是「顽强的劳动而获得的奖赏」。 —列宾  

59、人生就像顺小河漂流的软木塞。 —雷诺瓦  

60、那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家，因为他们的目的是在于满足人的欲望，因此他将自然的艺术、写实艺术的艺术统称做「无目的的艺术」。这类艺术「是一种遭到阉割艺术，不可来。」 —康丁斯基  

61、绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。 —康丁斯基

  62、艺术，就是自然与人。 —培根  

63、绘画愈像雕刻，映在我眼里愈觉得它是出色的作品，雕刻愈像绘画，我就愈觉得它是拙劣的作品；雕刻是绘画的火把，它们就如太阳与月亮的光，有天壤之别。 ——米开朗基罗  

64、艺术是大自然映现在人间的东西，重要的是要好好磨镜子。 ——罗丹  

65、美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。 ——罗丹  

66、雕刻无须独创，它需要的是生命。 ——罗丹  

67、任何倏忽的灵感，事实上都不能代替长期的功夫。 ——罗丹  

68、为了生活中努力发挥自己的作用，热爱人生吧。 —— 罗丹  

69、世间的活动，缺点虽多，但仍是美好的。 — 罗丹  

70、我不画我所看见的，我画我所知道的。 ——毕卡索  

71、在真正的艺术领域里，没有预备学校，但是有一个最好的预备方法，就是对艺术大家的作品抱一种最虚心的学徒的兴趣，这样碾颜料的人常常会成为优秀的画家。 —歌德

  72、我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。 —爱因斯坦  

73、艺术是人类的天性。 —伯克  

74、画家在画室的门上应该大书：「室内有一双眼睛，为不幸的人洒同情之泪。」－贺拉斯  

75、如果愿意欣赏艺术，前提你必须是一个有艺术修养的人。 —马克思  

76、应知天道酬勤，不叫一日闲过。 —齐白石  

77、最接近雕刻的绘画最完美。 —朗费罗  

78、文学家是以抽象化，即以观念来表现自己。但是画家以素描和色彩把自己感觉和知觉到的具体化。 —塞尚  

79、真实地表现自然，却仍然充满艺术的美。 ——查·邱吉尔  

80、所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。 ——罗丹  

81、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会显得荒诞。 －托.卡莱尔  

82、「艺术是感情的传递。」－托尔斯泰  

83、缺乏热情的艺术家，就好比没有颜料的画家。 —巴里  

84、在我的生活与绘画中，我可以不要上帝，但是像我这样的笨人，却不能没有比我伟大的某种东西，它是我的生命——创造的力量。 —梵谷  

85、着笔不宜一味熟，称心还常三分生。 —关山月  

86、艺术可遇不可求–它不会因为你是平民而对你视若无睹，也不会因为你是王公而对你青眼有加。天时未到，即使是最睿智的人也不能使艺术品诞生。 —惠斯勒  

87、艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。 —毕卡索  

87、一个人为了要把自己体验过的感情传达给别人，于是在自己心理从新唤起这种感情，并用某种外在的标志把它表达出来—这就是「艺术」的起源。 —托尔斯泰  

88、我并不照自然描绘，我要从自然中拿取、吸收。我不是要画现在看到的东西，我要画的是曾经看到过的东西。 —蒙克  

89、我们绘画是比喻，不是模仿。形式和色彩本身并不美，只有通过心灵的意志创造出来的才是美的。 —凯尔希纳  

90、艺术的敌人就是不学无术。 —塞·詹森  

91、「艺术」的第一目的是再现现实。 —车尔尼雪夫斯基  

92、艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。 —罗曼·罗兰  

93、艺术乃德行的宝库。 —巴尔扎克  

94、艺术是一种享受，一切享受中最迷人的享受。 — （法）罗曼. 罗兰  

95、我们的艺术应当比现实站更高，应当使人不脱离现实又高于现实。 —高尔基  

96、伟大的艺术品不像生活那样令人失望，它们并不像生活那样总是在一开始就把所有最好的东西都给了我们。 —马塞尔·普鲁斯特

  97、伟大的艺术从来就是最富于装饰价值的。 —毛姆  

98、生活的奥秘存在于艺术之中。 —王尔德  

99、任何美的艺术品都不可能没有一点小小的瑕疵，但真正的美却一定能够掩盖这些小小的瑕疵。 —迦迪那  

100、「我的艺术应当只为贫苦的人造福。

啊，多么幸福的时刻啊！当我能接近这地步时，我该多么幸福啊！ 」－贝多芬  

101、如果我有何艺术，那是在生命的画布上，用沾满五彩绘具的生命标记，挥动反省的重笔，每日在上面涂抹几笔，层层叠叠交互涂满不同的色彩，乍看之下，可能是黑鸦鸦的一片画面，朋友们随兴而来，各自带着自己有色的眼镜，从我漆黑的画面上，找到近似自己眼镜的颜色，于是陶醉在我的白日梦里，如果我有何艺术，仅仅如此而已。 ——王白渊  

102、我以为艺术是民众感情的组织者，万人共有的文化价值。绝不可为少数特权阶级的玩弄物，更不可为俗不可耐的商品。但是现实的社会绝对不是这样，艺术家──自称精神贵族的艺术家，竟一个一个变成权门底精神奴隶，而不以自愧，反而以为成功者。人类的艺术史明白地告诉我们，原始社会的艺术，完全是民众感情的组识者，其成果系万人共享的公有物。我很希望这样时代的再临。由此我的眼睛，亦就不能不向现实的社会，加以研究和批判。 ——王白渊  

103、电影应当给观众希望、感悟和好心情，因为要看绝望，观众可以在生活中看到免费的。 —— 摩根·弗里曼  

104、任何美的艺术品都不可能没有一点小小的瑕疵，但真正的美却一定能够掩盖这些小小的瑕疵。 ——迦迪那  

105、「艺术」绝非粉饰的装饰品，它系点燃智慧之火的作品，是获得了自由发挥的技巧。艺术系个人心灵、精神的坦然开拓，能更加深心灵的深度与广度。各种不同的技巧、工具的运用均系朝向此坦途的迈进。艺术之目的并非单单自私与只升华了自己一边的灵魂与意识，而是该开启凡民之心智、思想与意志，以应合着协调美满的世界。艺术家即使有了高深的技巧，亦不意味着已至完美。仍只能算是在不断地进步与心灵反应的发展之中间阶段罢了。完美是无法以外貌、形式来求的，而系由人类内心心灵深处散发而出。艺术的活动并非全是在艺术本身。它深入更广阔的世界，与其中各形各式的艺术汇流在一起，而心灵的和谐与空灵中的联系均得以实现。由上可知，艺术之过程系由现实生活中而来的，现实的生活便是真。 — 李小龙